大阪芸術大学の映像学科に通っていました。最初の頃は何をしていいかわからなくて、ダラダラ学生生活を送ってまして。1年生の終わりぐらいに“このままではヤバい、何者にもなれずに終わってしまう！”って不安になって。ジャンルこだわらず『寿司くん』というアニメを作ってみたり、自主制作のコント映画やドキュメンタリーを撮りました。それで、MVも撮るようになりました。

そうですね。大学の音楽サークルに入ってたんですけど、友人のバンドを撮ったのが最初の作品でした。そこから口コミで大阪のインディーズシーンへ広がって。

バンドとの共同作業であり作品ですよね。なので、映像にバンドの良さをなくしてしまうほど僕の自我が出すぎないように注意していました。

あれは3本目です。よくできてますよね。映画『カメラを止めるな!』みたいな、長まわしでハプニング起きつつの作品でした。

ちょうど自分たちでシーンを作っていかなければと思ってイベントをやったりしていた頃です。ヤバTもですけど、何組かメジャーデビューも決まったりして。

ははは。なんなら、あれ僕がお金出してますからね。岡崎さんが「お金ない！」っていうから（笑）。もともと『寿司くん』のアニメを観てくれて、SNSで連絡してくれたんですよ。あとから知ったんですけど、同じ中学の先輩でもあって。むっちゃ面白い人ですよね。曲も素晴らしいですから。

あの頃はまだ岡崎さん、お客さん5人とかそんな時代でした。でも手応えありましたね。「MUSIC VIDEO」もそうですけど、歌詞が脚本になってるんですよ。

6万円くらいかな？ あの作品は、やると思ったらいくらでも予算をかけられる内容だったんです。でも、キリがないから抑えようとした結果があれですね。

僕の場合は、バンドのアートワークやMVを自分でコントロールしたいので、アウトプットが統一できることはメリットでした。でも、ほかの方に頼んで化学反応が起きていい作品が生まれることもありますから、アーティストそれぞれですよね。

ほかのアーティストの作品はちゃんとしないといけないじゃないですか？ 自分のバンドなんで、ウケなくとも自分の責任やしなって、わりきってチャレンジしてます。

そういうことにしておいてください（笑）。